文/金鑫YOYO
人人都是音乐家了？
最近，Suno、Udio等AI文生音乐等平台都进入了大众视野，帮助很多普通人实现了音乐创作梦想。
我也用Suno改编或创作了几首音乐，整体使用下来的感觉是：虽然目前技术能力还不成熟，比如部分歌词识别错误、读音错误、对音乐结构不理解等等。但是，作为自娱自乐、做自媒体账号或缩短音乐制作时间，还是有很帮助的。
但我今天不是来分享如何制作AI音乐的，而是想聊一个现实话题：人人都能用AI做音乐，但不是人人都能靠AI音乐赚到钱。
音乐生产方式的演变我是一个音乐爱好者和业余创作者。
2005年，我还在上初中，出于个人兴趣探索，我开始在5sing上下载（盗版？）伴奏，购买简易音频设备录制翻唱歌曲，再自己钻研Cool Edit、AU等古早软件进行混音制作，最后发布推广。
当时，由于互联网的高速发展，传统唱片行业被数字音乐不断冲击，CD销量日益下滑，许多唱片公司和音乐人面临运营困境。
印象最深的，就是2011年王啸坤数字专辑及同名歌曲《唱片》，表达了一个歌手告别传统唱片时代的心声。
一方面，越来越多的音乐人因为数字音乐制作的便利性，大大降低了音乐创作成本，可以独立负责从词曲创作、编曲到录制发行的全流程；
另一方面，普通人也不需要去专业录音棚或购买录音设备，就可以录制自己的作品，并发布到网易云、酷狗等音乐平台。
2012年起，移动互联网进入高速发展的黄金十年，市场上开始出现唱吧、全民K歌等平台，让PC录歌正式成为历史。就此，手机代替了话筒，APP代替了修音制作。
到了2020年，网易云音乐宣布为国内用户引入Amped Studio中文版数字音频制作服务，让音乐创作和制作门槛再一次降低，人们只需要在云端登录一个账号，就能随时随地进行创作，而不再需要安装复杂的本地软件……此后，虽然网易又推出天音等AI创作工具，但个人在使用时仍然感觉不够智能。
直到Suno、Udio这类AI文生音乐平台的诞生，彻底颠覆了所有从业者的想象：过去制作一首歌曲，你起码要经历写词、写曲、编曲、演唱、录制等工作。
现在，你只要下个brief，就能快速生产一首音乐，而且悦耳程度可能不亚于一个专业人士的创作。如果算力问题能解决的话，也许音质还会再上一个台阶。
我不知道靠音乐恰饭的专业人士是怎么想的，但作为一个业余创作三年的爱好者，在经历短暂的兴奋之后，我突然觉得音乐创作也变得毫无意义了。
一方面是感受到，学习的脚步永远跟不上技术的进步，付出的努力和回报不成正比；
另一方面是担忧：当生产力涨上去之后，每个人都有机会来分钱了，只会加剧内卷竞争。而且，这种担忧也不仅体现在音乐行业。
赚钱靠的不是音乐本身说完了音乐生产工具的发展历程，再回头讲讲赚钱这件事。
市场上有大量音乐人的谋生手段，是为明星、游戏、品牌和商业活动进行创作，本质上属于广告营销行业。他们作为幕后从业者，谈不上多么光鲜亮丽，但想要到达暴富，多少还是有点难度的。
甚至，随着嘻哈音乐与电子音乐的流行，很多人在流媒体靠出售Beat伴奏赚点“零花钱”，这套模式本质上还是版权逻辑。
这种本来TO C就不太赚钱的事情，现在由于AI文生音乐平台的出现，好像就更不值钱了。
真正能赚钱的，仍然是明星偶像与经纪公司。其主要来源收入是广告代言和商业演出，包括参加各类电视与视频媒体的作秀节目；
此外，随着国内音乐节和Live House文化的兴起，做线下音乐活动也是一个商业前景不错的市场。
所以，值钱的是人，而不是生产工具或音乐作品。
过去20年兴起的网络歌手们也验证了这一点，而数字音乐平台也在不断探索全新的商业模式。曾经的许嵩、凤凰传奇、刀郎等等，都是那个时代红利的受益者们，只不过现在换成了抖音神曲与红人。
换句话说，能让你赚钱的从来不是音乐作品本身，而是你这个人能不能火、有没有流量价值，以及流量平台是不是能跟你一起分到蛋糕。
无论是过去的电视选秀节目，还是现在的抖音热门账号，本质上都在遵循“造星变现”这一核心逻辑。
音乐只是超级个体与粉丝的触点之一。如果音乐能把一个人带火，就可以实现利益最大化。同理，把音乐换成写作、绘画、短视频、直播带货和其他什么能力都可以。
诗人王尔德曾说：“银行家共进晚餐时在谈艺术，而艺术家共进晚餐时在谈钱。”
本来这句话，想表达的是金钱与艺术的关系，但是当音乐不再是门槛或音乐人的饭碗时，它就很容易变成金钱的游戏。
如何在音乐行业赚到钱？其实，光靠流量收入，仍然不足以支撑很多独立音乐人的生存。想要走长远经营之路，还是要探索更多元的变现路径。
比如，可以选择开音乐兴趣班，教中产家庭子女学习乐器。有意思的是，我最近和一个琴行教育创业者聊天，他说他们正在开发一款辅导学钢琴的AI平台；
而更多有能力的音乐人，则可以选择成为演出行业的艺人，在短期内快速捞金。
据中国演出行业协会票务信息采集平台数据监测与调研，2023年全国演出市场总体经济规模739.94亿元，与2019年同比增长29.30%，达到历史新高，演出市场整体上行，且仍处于扩张周期。
除票房之外，演出衍生品及周边收入、演出赞助收入、经营主体物业及配套服务收入、艺术教育服务收入等其他收入总计237.62亿元。
换到今天的AI文生音乐时代，我们会发现某些商业本质并没有变化。
如果一个人本身就是音乐行业的艺人，他可以借助AI文生音乐工具，提高音乐生产效率，形成更广泛的影响力；
但如果本身是普通人，把AI音乐作为兴趣爱好，可能会拉动AI平台的消费，但未必能解决自己赚钱这一终极难题。